原文作者：@Luna.F@Irislaohu
TraFinityLabs&AIOLabs联合发布，AIONews全网首发。
都说流行是个圈，2023年开年，有人注意到，NFT圈的流行风又刮回到像素艺术。像素风NFT稳稳地坐在各大热榜的头把交椅上。和女人衣橱里永远不会被淘汰的基础款一样，霸榜者们由小方格组成的头像仿佛在说：凡经典者，必成永恒。这个道理，放在Web3也一样适用。
眼下，CryptoPunks走势爆好，被誉为“NFT领域的先驱之一”，热门NFT的价格更是飙升到前所未有的高度。
我们在最近爆火的BTCNFT赛道不断波动的热度榜上，看到前64位的NFT中像素风NFT可以占据30-35名，轻松占据半壁江山。
像素风NFT让人着迷的背后
2017年6月工作室LarvaLabs推出像素风NFTCryptoPunks，2022年“无聊猿”母公司YugaLabs将其收购，CryptoPunks称得上是NFT的鼻祖。CryptoPunks发行共一万个NFT，每个NFT代表不同的「朋克风」像素风头像。在CryptoPunks网站上，每个朋克像素头像都有自己的资料展示，显示他们的属性特征及所有权和出售状态。其中的3100号和7804号在2022年3月11日均以4200ETH价格成交，按照当时的ETH价格计算，成交价格约在7566万美元。CryptoPunksm#5822在2月份时，以当时破纪录的最高价8,000ETH在市场售出。
从CryptoPunks作为第一个出圈而被玩家顶礼膜拜的NFT时，像素风就已经成为了NFT的基因之一，又被逐利者快速打成了模版。CryptoPunks已经征服了当今的NFT市场。此后的近两年内，各类像素风NFT横空出世，WorldwideWebb、CyberKongz、YuboRandos、Meebits、ApeGang、BitCats像素风NFT纷纷亮相。像素风NFT数字艺术作品的数量和市值不断增加。截至目前，像素风NFT数字艺术作品在许多NFT市场中的数量和市值都排名前列，成为了NFT市场中的重要品类之一。在NFT领域浪潮迭起，像素风NFT在Web3扩张了全新的叙事。
CoinWind与HOGT达成深度战略合作:近日，DeFi智能挖矿金融平台CoinWind与HOGT达成深度合作，将共建去中心化生态。双方将在DeFi生态、社区合作、资源共享等多领域展开合作。
HOGT是基于火币生态链打造的综合性DeFi生态服务平台，融合聚合收益、借贷、DEX等多板块业务，通过建设DeFi全生态服务系统，帮助用户通过更便捷的途径进行投资。
CoinWind是一个DeFi智能挖矿金融平台，通过合约自动将质押的币种进行撮合配对，配合对冲无常损失策略，以解决用户单币种挖矿收益低、LP挖矿无常损失大等问题。[2021/5/17 22:12:03]
当购买像素风NFT之时，用户究竟是买的什么？是购买者对于NFT中像素风格价值的认可与迷恋，是对NFT市场的艺术性的高度认可。数字艺术区别于实体艺术形态，簇拥者们在市场的高价追捧更像是犹如行为艺术的呐喊。
《艺术的价值：金钱、社会、美》书中曾提到：“从历史上随便找出一个时期，都会发现，时下的品味是交易商、收藏家、批评家、艺术馆策展人这些艺术圈子里的人共同决定的。”
数字艺术的出现，丰富了艺术作品展现形式。一部分用户看到了数字艺术的价值，人们的的价值载体找到了新的突破口。
像素风NFT的凝聚力量
“由PLAYINGCHUCKLEFISH所开发的《风来之国》，给我带来了一种回归故里的感觉，对我来说这种体验是前所未有的。在2018首次揭示之后，我立刻被这种塞尔达式的冒险元素，丰富多彩的叙事以及复杂多样的人物关系所吸引。但最重要的是，他由像素艺术所构建的华丽场景和高精度的环境让我赞叹不已。”像素艺术家ExtremelyOKGames在采访中提到像素风的迷人之处。
Bitget与高盛学院达成深度合作关系:据消息，数字资产交易平台Bitget与高盛学院达成深度合作关系，双方将围绕数字资产的合约板块进行合作，共同推动国内市场和社区共识的发展。
Bitget总部位于新加坡，是一家专注于衍生品的全球数字资产交易平台。截至目前，Bitget在全球拥有数百万注册用户，合约交易量位居全球前五。
高盛学院专注于数字资产行业投资顾问培训及二级市场技术的培训，旨在打造区块链行业投资顾问的黄埔军校，高盛学院的团队精英来自华为、网易、国内头部券商等企业，旨在以专业化、机构化的方式解决数字货币散户遇到的投资问题。[2021/3/2 18:07:20]
像素风是NFT的一种艺术分类，NFT本质是对于是所有权和拥有凭证。《纽约客》对NFT和艺术品关系做了一个形象的比喻：对艺术品而言，NFT的功能类似于博物馆为艺术品标注来源，给艺术品打上专有印章，之后还可以继续在互联网自由传播。NFT的线上印章使其具备市场流通性的同时，同时具备身份社交标签属性。像素风的社交符号具备强烈的赛博朋克的特点，同时构建了独特的加密艺术审美。当人们在购买像素风NFT的同时，也在为其所代表的属性买单。一定有一部分投资客相信像素风NFT的升值空间，也有一部分玩家沉迷像素风NFT带来的体验：当他们拥有了像素风NFT，就能炫耀自己的前卫感和未来感。NFT的独特风格使社交货币的属性拉满，社交货币是指利用人们乐于与他人分享的特质，来塑造自己的产品或思想，从而达到口碑传播的目的。
美国营销咨询公司VivaldiPartners曾将社交货币划分为六个维度：归属感、交流讨论、身份感、价值、拥护性、信息、知识的交流。NFT作为社交情景下的谈资构成，是以上六个纬度的“高分产品”，自然而然在圈子里达到“疯传”。著名畅销书《疯传》里谈到，社交货币的价值在于像人们使用货币能够买到商品或服务一样，使用社交货币能够获得家人、朋友和同事的更多好评和更积极的印象。对于人们而言，拥有像素风NFT，就是对自己的人设就加上了：赛博朋克、高价值、未来感、稀缺性等多种标签，这种谈资的极致性感打造了现象级社交浪潮，让更多的人自愿参与其中。
青岛“智能办”平台上线试运行，将区块链等技术与审批业务深度融合:5月7日，青岛“智能办”平台上线试运行，通过“青岛市行政审批微大厅”微信公众号同步新发30项“智能办”事项，其中28个涉企事项，包括社会团体印章备案、人力资源服务许可（延续）等12个业务领域。与“网上审批”“秒批”相比，“智能办”亮点更加突出。技术平台更加先进，建成全省首个、国内领先的综合性“智能办”平台。将大数据、人工智能、区块链等前沿技术与审批业务深度融合，在全省率先建成支撑市、区两级“智能审批”改革的综合性、一体化平台。（青岛日报）[2020/5/9]
同时，NFT的金融流通性和独特的分类，使大量对此感兴趣的人凝结成新的社区力量，像素风首当其冲。新生代网络中人们对于认同感的需求越来越高，像素风NFT所具备的收藏价值，使之可作为社交商品转送。NFT的唯一性，使拥有者对于自己身份信息达到唯一性认同。具备同类NFT的人快速形成社区，在社区内寻求认同感，拥护喜欢的NFT，找到共有圈层并在其中获取交流相关知识信息：我拥有了一个赛博朋克的稀缺NFT，同时也具备了NFT领域中的OG俱乐部会员资格。这使像素风NFT的社交货币价值更上一层楼，引起了大量感兴趣的人们投入其中。
一窥像素风背后的反文化态度
在90年代末期，像素风逐渐被游戏界视为“粗糙”、“生硬”的代名词，不再受到青睐。但像素艺术并没有被淘汰，反而成为一种独特的风格和文化符号。究其原因，像素风本身就是运用简单的元素表达主题内容，具备无限的创作空间，艺术风格别具一格。像素并不通过现实主义的手法去表现信息，相反，像素风表现出的简单、干净的视觉效果，可以有效减少视觉信息过载，从而提高信息的传递效率。
像素之所以能成为像素风，因为它退一步是复古，进一步是潮流。2017年，软件公司LarvaLabs的创始人MattHall和JohnWatkinson开发了一款程序，能够生成数千个随机角色，这些角色看起来并不属于当时的主流审美类型。没过多久，LarvaLabs就推出了我们现在所熟知的CryptoPunks——不规则像素组成的艺术图像集合。在这些像素形象中，除了人类形象，还包括若干绿皮僵尸、长毛猿人和蓝皮外星人等非人类形象，也都配有标榜个性的配饰组合。二位创始人直言，CryptoPunks的灵感来自伦敦Punk精神：“他们必须是一堆不合群和不合规的人，20世纪70年代的伦敦Punk运动感觉就像是正确的审美观，以电影《银翼杀手》和威廉·吉布森的小说《神经漫游者》为代表的反乌托邦的赛博朋克精神也对此产生了影响。”在他们看来，区块链运动的早期有一种喧闹的反建制精神，这正是他们想在朋克的外表中反映出来的一种氛围。
Maker基金会敦促社区成员深度参与并积极投票:Maker基金会今日早些时候宣布，MKR代币控制权转移至治理社区的工作已完成。Maker基金会敦促Maker社区“保持深度参与，继续明智而经常性地投票”，并警告“选民冷漠”可能威胁到该项目：“冷漠的选民会威胁到选举过程，并可能会损害项目的权力下放工作。没有足够的社区热情和良好的参与，社区管理的系统可能会变得脆弱并难以取得成功。”（Cointelegraph）[2020/3/26]
受限于像素艺术的特点，像素风NFT人物脸部细节模糊，只能看清轮廓，充满一种受约束的未来感，高饱和的艳丽色彩给NFT披上朋克外衣。像素风分辨率低的刻板印象早已被抛之脑后，玩家看到的是限定的视觉资源背后更加开放的阐释空间。艺术家通过限制和简化来描绘画面，通过像素点来传达情感和思想，以此来反对过分强调画面品质却华而不实的作品。抽象性与象征性是像素风NFT的通点，也是Web3玩家追寻的态度。
此前，不乏有人发出“像素艺术已死”的观点，而在如今的NFT世界里仍有大批艺术家在为创作出接近完美的像素作品而努力，不断萌生出的一个又一个像素NFT就是对上述观点最有力的反驳。诸多像素风NFT项目带着各自的阐释席卷Web3世界，带着创意与传播力量不断阐释着经典。人们经常对像素风NFT的独特性和价值提出质疑。但CryptoPunks想表达的远不止此——用创始人的话说，投资CryptoPunks这样的NFT可以让每个人在这种新艺术形式的角色中表达真我。
NFT世界像素风回归，是偶然还是必然
像素艺术是一种利用像素点阵原理绘制的数码图形，它最早出现在20世纪80年代的电子游戏中，由于当时的技术限制，游戏画面只能用粗糙的小方块来呈现。童年回忆《塞尔达传说》《超级玛丽》《魂斗罗》就是像素风的代表游戏，伴随80、90一代人的成长。那么也就不难理解，其他风格很难取代像素风的原因首先就是——复古情怀。
动态 | 无锡市委宣传部：促进区块链等与传统产业的深度融合:1月3日，无锡市委宣传部发布文章《无锡产业强市“复兴号”驶向新征程》。文章指出，做优存量主要是加快工业企业的智能化改造，以智能制造为主攻方向，促进大数据、云计算、区块链、人工智能与传统产业的深度融合，加快现有设备智能化改造，推动制造业向更多依靠数据、信息、知识等新型生产要素的增长模式转变。[2020/1/3]
俄裔美国学者斯维特兰娜·博伊姆在《怀旧的未来》里写道，“全球都在流行这种怀旧病，越来越多的人渴望拥有一种集体记忆的共同体情感，渴望在一个碎片化的世界中获得一种连续性”。在无社交不Web3的时代，钱包里的NFT就是叩开一个个社区大门的名片，代表holder的审美和品味，也是展开social的绝佳引入话题。而像素风无疑承载着大多数holder的童年回忆——即使是对马赛克版《超级玛丽》体验不多的00后来说，《我的世界》也可能是他们的心头好。你不必担心对方不了解死亡摇滚，也不必觉得可爱风会格格不入，像素风具有得天独厚的优势，可以快速勾起一众人的共同回忆。亲切，无忧，快乐，仿佛把人拉回特定的年代，下课铃一响，就三五成群地直奔游戏厅，迅速淹没在汗味和辣条味交织的人声里。曾经的硬件限制已经成为时代眼泪，像素风的保留和延续则证明，永远都有人在怀念。Web3给我们提供了可以怀念的方式，那我们为什么不可以直接承认，就是想狠狠怀念一把童年？
除了情怀，像素风确实也可以快速打开市场，运用像素来创建各种元素、各种配饰的NFT形象要比其他类型的容易得多。NFT大小有限，画质不高，这也是为何我们常常觉得NFT本身就很像素化。如果减少图像中所使用的颜色数量，文件大小也会变小，那图像就更能适应各种屏幕尺寸和分辨率，有效兼容各种设备。像素风NFT可以在几分钟内就完成制作，设计上也拥有更多的灵活度，艺术家可以轻易创建大量不重复的NFT作品。相应地，与其他类型的NFT相比，像素风NFT的价格通常较低，玩家基础也更大，运营成本也更可控。这种相对的低价促进了更多人参与进NFT市场，为整个NFT市场增长做出了贡献。尽管热门项目CryptoPunks的底价偏高，也并不妨碍大量玩家涌向像素风。
不过要知道，像素风也并非我们所理解的“马赛克”那样简单。早期的像素画锯齿化明显、颜色数量较少，如今的技术早已突破了分辨率与颜色数量的限制，多样的绘画形式也令像素画的界定范围更加灵活自由。这就意味着，艺术家需要在有限的画布中利用造型、构图和色彩等美学因素，反复斟酌素单位的排列位置，将每一个像素单位的作用最大化。看似简单的NFT像素作品，也蕴含着艺术家多年积累的技术和经验。至此，是不是觉得入手NFT是一个很不错的投资？
早期像素风所呈现的颜色受限于电子游戏屏幕RGB色彩显示，色彩选择仅局限于56种，因此游戏开发者通常会选择高饱和度的主色、低饱和度的过渡色和阴影进行搭配。红绿撞色配蓝黄撞色是最常见的组合，给游戏玩家带来强烈的视觉冲击，让大脑分泌令人兴奋快乐的多巴胺。后来的拼豆、十字绣、乐高等像素艺术作品依然延续了这一色彩法则，像素NFT也不例外。像素风NFT的视觉张力可以给用户带来兴奋、好奇的感觉，在大热榜单的数排头像中也是如此吸睛。
纵观历史，NFT风格能否决定市场价值？
CryptoPunks创造之初，LarvaLabs自留了项目中的1000张头像NFT，其余9000张NFT免费发放给拥有以太坊钱包的用户。
CryptoPunks后续的市场几乎炒作到天价，藏品渐渐流转到了鲸鱼手中。CryptoPunks的前5大持有者主要是原始收藏家，他们迄今仍然拥有CryptoPunks总数的14%。
随着时间增加，NFT收藏家的交易演变也表明，“传奇NFT收藏家”的交易在总交易量中所占的比例越来越小。
巨鲸玩法滋生了更多的暗箱操作和内幕交易，钱包的数量并不代表真实玩家的数量。买卖双方的真实性和资金流转或许成为了金融游戏，高价流转的市场必然不是普通人的领域。而艺术风格并不能避免金融力量的裹挟与控制，炒作机制使市场中的交易真假掺半。Beeple的“一拍成名”之后的媒体曝出，买家是Metapurse的创始人MetaKovan。Metapurse主导发行了关联Beeple的代币B.20。同时，Id为metakovan的同一位买家还以11个不同名字的钱包参与了Beeple在2020年12月的作品拍卖。
NFT艺术品—来自金字塔顶的狂欢游戏？
另一方面，随着更多的艺术家、创作团队的参与，NFT市场的流行更加多元化。CLONEX、PrimeApePlanet、NFTBoredBunny、HAPE等多种流行NFT风格与像素风都相去甚远。
精细化图像和3D技术的高速进场，使NFT市场多样化爆发。主流艺术家开始加入NFT赛道，数字艺术渐渐与市场平行。随着市场上多种艺术风格的加入，NFT市场的艺术风格乃至艺术体系也将多元化演进和爆发。不仅图片艺术，视频、音乐等多种形式都在进入NFT市场。
像素风的流行之外
艺术是一种不断发展的媒介，随着新的风格和技术的流行，它在过去的基础上探索人类经验和想象力的新角落。正如那些马赛克和彩色玻璃导致了LCD手表和Pong一样，过去的像素艺术正在影响现在的创作者，为游戏的未来创造新的基石。“从古希腊和罗马马赛克到彩色玻璃，再到十字绣、编织和串珠艺术，再到公共交通巴士或电饭煲正面的点阵打印机和廉价液晶显示器，”拥有数十年经验的像素艺术家Christina-AntoinetteNeofotistou描述道，“离散点的放置在网格上表示图像不会很快消失。”
对于创作者而言，艺术的流行像是东风乍起，借着这股东风或者能在早期突破圈层的限制，撕开现实世界的一角。但是随着入场力量的增多，加密艺术并不能给出理想中的完全去中心化的公平公正的市场，金融属性使之离不开巨鲸的目光。在未来，更多风格和玩法的NFT能不能给出多元的答案，我们相信会有更多的想象空间。
郑重声明： 本文版权归原作者所有， 转载文章仅为传播更多信息之目的， 如作者信息标记有误， 请第一时间联系我们修改或删除， 多谢。